雑記・その11 【プロコフィエフ、トッカータ・作品11の省略について】

　久方ぶりの投稿ですが今回もCDレビューではなく雑記の第11弾です。なお、雑記の11回目にプロコフィエフのトッカータ・作品11を取り上げるのは全くの偶然で、他意は全くございません（ホントに）。


　さて、この曲を色々な演奏で聴いていると、稀にですが後半のかなりの部分がカット（省略）されている演奏に出くわす事があります。私の手持ちのCDをザッと調べただけでもカットしている録音がコレだけありました。

■ホロヴィッツ、1947年・RCA盤
■デミジェンコ、1997年・hyperion盤
■テベニヒン、2011年・Piano Classic盤



　で、具体的にドコがどの様にカットされているかですが、この曲の最も有名な録音であると思われるアルゲリッチ盤と、上記のホロヴィッツ盤のCDタイムを比較しつつ詳しくお伝えしようと思います。


その1
　アルゲリッチ盤＝2：57辺り、ホロヴィッツ盤＝3：02辺りからですが、「ジャジャ！タラタタタタ、ジャジャ！タタ、ジャジャ！タタ…」のあと、左右のパートが反行していきます。

その2
　アルゲリッチ盤＝3：02～3：06辺り、ホロヴィッツ盤＝3：07～3：11辺りから、「タータータータタ、ラーラーラーラー、タータータータタ、ラーラーラーラー、」と曲の前半に出てきたフレーズを再現します。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　その直後…、

その３
　アルゲリッチ盤は3：06から左手の半音階が印象的なパートに突入しますが（1：23からのパートの再現ですね）、

ホロヴィッツ盤＝3：11～は上記のフレーズを弾かずにソレまでと同じ様なフレーズを弾いており、その少し後＝3：16辺りで「レ」の連打（冒頭の再現です）に突入しています。ホロヴィッツ盤よりも速めのテンポを採用したアルゲリッチ盤が「レ」の連打に突入するのは3：22からですから、かなりの省略が行われているのが分かると思います。

では、一目で判るように大きな楽譜で再確認をしてみたいと思います（開いた画像をクリックすると拡大されます）。

飛ぶ直前のフレーズと飛んだ先のフレーズが似ているためかなりスムーズに繋がっていますよね。


　さて、先に挙げた3名の奏者が同じ省略をしている事を考えると、その様に弾くよう書いてある版があるかもしれません。
ちなみにYoutubeでプロコフィエフの自演（と書いてある音源）があったので聴いてみると、ホロヴィッツなどと同じ様に省略していました。





　　　　　　　　　　　　　　　　　　　何で？


・追記

Youtubeでこの曲を色々聴いていたらカットを行っている演奏の動画があって、そのコメント欄でも当該部分のカットの事が話題になっているようですが（評価の高いコメントの所に掲載されています）、残念ながら詳しい事はわからないようです。

雑記・その10 【ペトルーシュカ和音】

　前回言いました様に、今回はいわゆるペトルーシュカ和音について書きたいと思います。

　「ペトルーシュカ和音」と言うからには、当然、ストラヴィンスキー作曲の『ペトルーシュカ』の曲中で使用されている和音な訳ですが、一番分かりやすい所で言えば、「ペトルーシュカからの3楽章」の第3楽章「謝肉祭」の一番最後に鳴らすあの和音がそうです（一応ですが、最も有名な録音と思われるポリーニ盤のCDタイムで言うと8：22の所で、派手なグリッサンドの後の「ダンッ！」と鳴らすアレです）。

　最初に言葉で「嬰ヘ長調のトニカが～・・・」などと説明すると却って分かりにくいですから、その部分の楽譜を作ったので下に添付します。

あらためて説明しますと、左手パートの嬰ヘ長調の主和音（トニカ）「ファ♯・ラ♯・ド♯」と、右手パートのハ長調の主和音「ド・ミ・ソ」を同時に鳴らす訳です。
ポピュラー系の表現で言うともっと簡単で、「C/F♯」と表せます（分母がバスの音名を表すタイプの表記法じゃなく、分母・分子ともにコードネームを表す「ポリコード」の表記法です）。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　以上です。


「え？これで説明終わり？」と言う方もいるかもしれませんが、これだけの事です。

”ペトルーシュカ和音”と言うネーミングがやたらと大仰と言うか、複雑怪奇な和音と言う印象を与えてしまいがちですが、案外わかり易いですよね。和音の響き自体は複雑怪奇ですが。

　ただ、上に添付した譜例の通りに弾いてみてもイマイチ響きが分かりにくいと思うので、もう少し響きが分かりやすい箇所をご紹介します。
先程と同じく「ペトルーシュカからの3楽章」の第2楽章「ペトルーシュカの部屋」の序盤、ポリーニ盤のCDタイムで言うと0：15辺りのアルペジオですが、

これもペトルーシュカ和音に基づいたアルペジオです（先程とは違って左手が「ラ♯・ド♯・ファ♯」、つまり一転の状態ですが）。何やらミステリアスな響きがしますよね。



　で、前回書いた「水の戯れ」とペトルーシュカ和音がどうリンクするかと言うと、春秋版の「ラヴェル全集・1」の演奏ノートにも書かれている通り（早い話、受け売りです）、本家の「ペトルーシュカ」が作曲されるより約10年も前に「水の戯れ」の中でペトルーシュカ和音が使われているって事に繋がる訳です。

　具体的にどこの事かと言うと、72小節目＝ココからのアルペジオです。この部分の楽譜を見てみますと（クリックすれば大きな画像で見られます）、

この様に、「ファ♯・ラ♯・ド♯」と「ド・ミ・ソ・ド」が組み合わさって構成されたアルペジオになっています（所々で和音化している部分もありますが）。

「でもこれって、さっきのペトルーシュカの箇所の様な『二つの和音を完全に同時に鳴らす』のとは少し違うんじゃないの？」
と仰る方もいるかもしれませんが、響きとしては紛れも無くペトルーシュカ和音そのものと言えると思います。



　以上、ペトルーシュカ和音についてのお話でした。


　余談ですが、私が探した限り、この手の「近現代作品の和声」に関する情報や文章は書籍でもネット上でも極めて少ないような気がします。音大の諸先生方や知識をお持ちの方は色々な媒体でどんどん書いていって頂きたいですね。
池辺先生も出来れば「ストラヴィンスキーの音符たち」や「スクリャービンの音符たち」、「プロコフィエフの音符たち」などを書いて頂きたいものです。

雑記・その9 【ラヴェルの全音音階に基づく和音】

　前回、ポゴレリチの『夜のガスパール』のレビュー内のある添付楽譜に、『全音音階に基づく和音・・・』と書きましたが、これについて少し詳しく解説しようと思います。

　まず、全音音階について。これに関してはWikipediaの当該ページを見た方が早いですが、早い話が「全ての構成音が長2度の等間隔で並んでいる音階」です。一応、「ド」を主音とする全音音階の楽譜を下に添付します。

で、長音階や短音階で和音を作る時と同様に「ド・ミ・ソ…」と言う感じで音を積み上げていくと以下の様になります。

上記の和音の構成音「ラ♯」を異名同音の「シ♭」に読み替えると、

さらに整然とした形になりました。コードネームで言うと「C aug7(9,♯11)」となるでしょうか。
この和音の特徴として、構成音をどのように配置しても各構成音の間に半音の音程や短3度の音程が生じない事が挙げられます。勿論、このような短3度音程を生じない和音がすべて全音音階に基づく和音と言う訳ではありませんが（例えば、「Ⅰ」の第5音上方変位など）。

　で、もっと単純にこの和音の見分け方を言うと、和音の構成音を一オクターブ内に並べて鍵盤上で見た場合、構成音の全てが以下の

のどちらかに必ず収まります（当然と言えば当然ですけど…）。構成音を省略している場合もコレに準じます。



以下、この和音を『全音音階和音』と呼びます。


　上記を踏まえてガスパールの所で触れた箇所を再び見てみます。

少しゴチャゴチャしてるので上記の近辺の和音を単純にまとめてみると、

となります（言うまでもありませんが、真ん中が全音音階和音）。この全音音階和音は最初に示した物と同じく「ド」を根音とした全音音階和音ですが、コチラの場合は構成音の多少の省略が見られる他に、「ソ＃」ではなく「ラ♭」になっています。なお、この和音の「ファ♯」を「ソ♭」と読み替えて、『ナポリの6』の和音への副Ⅴ7（第5音上方変位）の一転と看做したりも出来なくはないでしょうが、全音音階和音と捉えた方が自然でしょう。

前後の流れを見ると、ここでは「Ⅰ（ド・ミ・ソ）」の和音が揺れた結果出来た偶成和音（刺繍和音）として全音音階和音が使用されていると解釈できます。



　では、他の曲での全音音階和音の使用例も少し見てみます。下に添付した楽譜は「水の戯れ」の3小節目＝この辺りですが、

4拍目と8拍目に全音音階和音がアルペジオで登場しています。少しゴチャゴチャしているのでまた和音を単純にまとめてみます。

ホ長調の「Ⅳ7(AM7)」の次に全音音階和音が配置されていますが、ココでは「Ⅳ7」に対する「副Ⅴ9(第5音上方変位)」として使用されています。


ついでにもう一つ。
　もしかすると覚えている方もいらっしゃるかも知れませんが、かなり昔にミシェル・ベロフがNHK教育の「スーパーピアノレッスン」で「水の戯れ」をレクチャーしていた際に、4小節目の右手パートの最後から3つ目の「レ」について、

次の様に発言をしています。

「ラヴェルの和声は時計のように正確ですが、このレにシャープが抜けています。」
「楽譜どおりでもよいのですが…、和声進行から言うとこれはレのシャープです。」

この箇所についての発言はそれのみだったので、当時は「おいおい、何でそう言えるのか具体的に説明してくれよ」と思ったものですが、その理由にこそ全音音階和音が関係しています。
では、コレまでと同じ様に当該小節の4拍目以降この0：12辺り～の和声を単純にまとめてみます。なお、楽譜通りのホ長調の調号では読みづらいので、調号をハ長調に変更した他、三番目の和音の構成音を読み替えてスッキリとした形にした和音も併記してみました。

ココまで来るとピンと来る方もいらっしゃると思いますが、最後の和音（元の楽譜で言うと4拍目ウラの和音）以外は全て全音音階和音ですよね。で、最後の和音が全音音階和音ではない理由が「レ♮」であり、ココを「レ♯」にするとこの一連の4つの和音全てが全音音階和音で統一されると言うわけです。
そもそも、この箇所は元の楽譜のバスの進行を見れば分かるように、「シ♭→ソ♮→ミ♮→ド♯」と言う風に短三度下へシステマチックに進行しています。

つまり、ラヴェルが他の和音でもやっているような「同種の和音を規則的な間隔で平行移動させる」と言う手法を、ココでは全音音階和音で行っている（行おうとしたであろう）と考えられます。

しかし、実際は当該の「レ」に「♯」が付いていないために最後の和音だけ仲間外れになるので、ベロフは「おそらく「♯」の付け忘れであろう」と考えた訳です（だと思われます）。


個人的にはベロフの案に賛成で、ココは「レ♯」で弾く方が良いと考えます。



で、「水の戯れ」について書いたついでにペトルーシュカ和音についても書こうかと思ったんですが、少し記事が長くなりすぎたので近日中にあらためて書きたいと思います。