2013年1月1日火曜日

雑記・その8 【おすすめの複数枚組(2枚以上)商品やBOXセットの紹介・その3】

またまた前回に引き続き、今回も
「おすすめの複数枚組(2枚以上)商品やBOXセットの紹介・その3」です。

前回までと同様、収録曲を詳細に書くと文章が長くなりすぎますので省略します。興味を持たれた商品がありましたらH●VやT■w■r Re■ordsなどのサイトを適宜参照して下さい。



【ロルティ:ベートーヴェン・ピアノソナタ全集(9CD)】

 曲によってどうしても出来不出来の差が発生してしまうのはベートーヴェンのピアノソナタ全集にありがちな事ですが、このロルティの全集もその例に漏れず、例えば月光ソナタなどはロルティにしては驚くほど雑な演奏と言って良いと思います。
しかし、初期のソナタの急速調の楽章では軽快かつ安定感のある演奏を聴く事が出来ますし、ハンマークラヴィーアのフーガにおいてもポリーニやグルダのように「指は回ってるけどいまいちフーガに聴こえない」と言う事もなく、テンポ自体は取り立てて速くないものの(※決して遅くはありません)丁寧な音価表現や重音の処理をしています(ただ、この楽章にメトロノームのようなテンポ感を求める方には違和感を覚えるであろう箇所はあります)。
技巧的な観点から見ると全体として上出来と言って良い部類の全集だと思います。

ただ、ベートーヴェンのピアノソナタを聴く際にメカニックの完成度よりも重厚な表現を重視する方は手を出さない方が無難だと思います。

もし「いかにもベートーヴェン的な重厚さ、安定したメカニック、古臭くない今風のクリアな録音」を求める方には、多少高価ですがアルフレッド・パールの全集をお勧めします。

威風堂々としたフォルテとその直前のタメ、ダイナミックで幅の広い巧みな強弱表現など、世間一般(?)のベートーヴェンのピアノソナタのイメージにピッタリな演奏だと思います。また、威風堂々と言っても、例えば熱情の最終楽章のコーダのこの辺りなど攻めるところはしっかり攻めていて、ただ鈍重なだけの演奏ではありません。
なお、このBOXは紙ジャケ仕様なので場所をとりませんが、本当に紙ジャケ(ボール紙の様な固めの物じゃなくて、本当にただのペラペラの紙です)なので取り扱いに多少注意が必要かもしれません。

 で、安定したメカニックがお好きな方なら、こちらも高価ですがエル=バシャの全集もお勧めです。

いつも通りのエル=バシャ節が満開で、5番の最終楽章などの速い単音パッセージも粒立ちの良い打鍵でバシッと決めていますし、28番や29番のフーガなどでも例のカクカクしたテンポ感で(この点は全ての曲でそうですが)生真面目かつ丁寧にポリフォニックな表現をしています。そしてこれも毎度おなじみですが、たどたどしいルバートやペダルを踏んだ途端に響きが結構濁ってしまいがちになる癖も健在です。
ただ、提示部の繰り返しをことごとく行なっていないのでソコが気になる方は注意が必要です。それから、単品の商品を9つそのまままとめただけの商品なので恐ろしく場所をとります。この記事を書く為にCD棚に置いてあるこの全集をあらためて見てみると、近くに置いていたブレンデルのブリリアント箱(35CD)を上回る大きさでした。


【ブロンフマン:プロコフィエフ・ピアノ協奏曲全集】

 ブロンフマンと言えば、2004年にサントリーホールで行ったゲルギエフ指揮・ウィーンフィルとのラフマニノフ・ピアノ協奏曲第3番で聴かせた「いかにもラフマニノフ」なライヴ演奏が極めて有名かつ評価が高いですが、スタジオ録音の演奏傾向はそのライヴとは異なります。素晴らしく高度で安定した技巧は共通するものの、スタジオ録音では響きが濁るほどの強い打鍵やペダルを踏み込みは抑制しており、ルバートも必要以上に行わず全般的に速めのテンポを採用して規則正しい拍感・リズム感で癖のない端正な表現をするのが特徴です。大雑把に言えばスタジオ録音はアンスネスに近い演奏傾向と言えます。
ここで挙げているプロコフィエフのピアノ協奏曲全集でもその演奏傾向は随所で聴かれ、難曲の第2番は勿論のこと全ての曲でその安定した技巧・表現を披露しているため安心して聴くことが出来、リファレンス盤としては最適な全集と言えるでしょう。

ただ、旧ソ連のピアニストによる癖の強いプロコフィエフ演奏に馴染みのある方達からするとブロンフマンの演奏はサラサラと流れすぎてインパクトが弱く感じられるかもしれません(あくまで旧ソ連の連中と比較した場合の話で、プロコフィエフの曲ですからブロンフマンもそれなりに迫力ある演奏をしています)。これはピアノソナタ全集(現在新品で入手できるのは下に添付した物ではなく、分売の物のみのようです)でも同じ傾向で、

全体的に速めのテンポを採用しながらも常に余裕があってその表現は優雅にすら感じられますし、大きな瑕疵の無さ・平均点の高さの点でもズバ抜けています。しかし、その余裕や安定感、コントロール重視(安全運転と言う意味ではありません)の傾向がプロコフィエフの曲が持つ暴力的・破壊的な側面を後退させている様にも感じられ、特にその傾向が強く出ている第1番では全体的にとても良く弾けてはいるものの、コントロールを失わないよう常にセーブかけているような演奏に聴こえます(繰り返しますが、上手い事は上手いんです)。
他にも、例えば第7番の最終楽章の終盤では高速テンポにもかかわらず巧みなペダルワークによってポリーニ盤とは対照的に引き締まった響きを聴かせていますが、ポリーニ盤の野暮ったい響きに慣れた方は違和感を覚える表現だと思います。

もう少し詳細に書きたいのですが、ブロンフマンのピアノソナタ全集はいずれレヴューで取り上げようと思うので今はこの辺りにしておきたいと思います。

あと、ブロンフマンはジンマンの指揮でベートーヴェンのピアノ協奏曲全集を録音していますが(下に添付したもののDisc1~3がそうです。併録のヴァイオリン協奏曲などに興味の無い方は分売のCDを購入した方が良いかも知れません)、

共に快速テンポ&軽快な表現を身上としている両者による演奏内容は想像通りのもので、今も昔も大鑑巨砲主義的(?)な傾向の全集が多い中で異彩を放つものとなっています。濃厚なベートーヴェンにウンザリな方などは是非聴いてみてください。



【ペトロフ:ニコライ・ペトロフの芸術(3CD)】
商品の画像は貼れませんでしたが、商品名で検索するとすぐにHITすると思います。

 この商品の目玉は何と言っても、以前は入手困難だった「パガニーニによる超絶技巧練習曲(以下、パガ超)」や「リスト編曲版:幻想交響曲」でしょう(個人的には後者に興味はありませんけど)。
「パガ超」の楽譜はIMSLPで見られますが(Wikipediaのこの曲の項にIMSLPの当該ページへのリンクがあります)、とりあえずはこの商品を入手して巷でよく弾かれている改訂版の「パガニーニによる大練習曲」と比較してみて下さい。パガ超はかなり悪趣味な曲じゃなく、一度聴けばお腹が一杯になるような無駄に音符の数の多い曲で、「こんな曲よく弾いたねぇ~」と感心するためだけの曲のような気もしますが、技巧系の曲がお好きな方は必聴だと思います(そう言う方は既に入手されているでしょうけど)。ただし基本的に、無意味に幅の広い和音・跳躍、偏執的な同音連打、意味不明な手の交差などが多いゴチャゴチャとした曲ですので、聴きようによっては地味にすら聴こえるかもしれません。

またパガ超の他にも、シューマンの「パガニーニの奇想曲による6つの演奏会用練習曲 作品10」も注目すべき演奏です(シューマンは似た様な曲名の「パガニーニの奇想曲による6つの練習曲 作品3」と言う曲も書いてますので混同しないように少し注意が必要です)。
シューマンの曲にしてはかなり演奏効果の高い曲ですが、演奏自体を細かく見ていくと、例えば第3曲なら装飾音等の細かい動きにもう少し明瞭さが期待できそうだったり、1:45辺りのバス(重嬰へ音)を見落としていたりするなどしています。しかし、全体的には極めて高レヴェルな演奏で、パガ超ほどではないにしろ録音に恵まれない同曲の貴重な録音と言えます。前回のブログ記事で取り上げたル・サージュの全集にもこの曲の録音が含まれて居ますので、この録音と聴き比べすると面白いと思います。

なお、録音年代が比較的新しいわりに、全体的に少しホコリっぽい録音です。


ペトロフにはこのBOXの他にもプロコフィエフのソナタ全集(プロコフィエフの自演録音なども含むBOX。現在でも容易に入手可能です)もあります。演奏は粗さが若干目に付くもののかなりの高水準なんですが、録音状態が良好とは言えないのが少し難点です(ヒストリカル系の録音に慣れている方は十分に対応可能でしょうけど)。



【プレトニョフ:Live at Carnegie Hall(2CD)

 プレトニョフの録音を聴いた事のある方には「ここに収録されている演奏はいつものキテレツなプレトニョフ節にライヴ特有の熱さ・粗さ・ミスが加わったものです。おしまい」で十分伝わると思います。
冒頭のブゾーニ編のシャコンヌから人を食ったような緩急の付け方や強弱変化で「らしさ」を醸し出していますし、ショパンのスケルツォ第一番などではキレの良い打鍵で指回りの良さを見せ付けています。ただ、プレトニョフにしては全体的にペダルの操作の粗さが耳に付きますが、それもライヴ特有のものでしょうか。

細かなところはいずれレビューで取り上げられればなぁと思っています。
なお、この商品には一枚のみのヴァージョンもあるらしいので注意が必要です。


最後に、鼻息がうるさいのが難点。




【ガヴリリュク:Live in Recital

先ほどのプレトニョフに続きこちらもライヴ盤です。

 ガヴリリュクは浜松国際ピアノコンクールで優勝し、中村紘子氏から「20世紀後半最高の16歳」と言う、絶賛なのかどうかがイマイチよく分からない賛辞を送られた奏者です。
日本でのリサイタルも結構行っているものの知名度は余り高くないようですが、正統派ロシアン・ヴィルトゥオーゾと呼ぶにふさわしい高い技巧と少々大袈裟ではなくスケールの大きな表現がを聴かせる期待の若手で、このCDでもブラームスのパガニーニ変奏曲・第1&第2巻やスクリャービンの第5番ソナタ、プロコフィエフの第6番&第7番ソナタ、ホロヴィッツ編の「結婚行進曲」など超ヘビーなプログラムを披露しています(なお、彼のパガニーニ変奏曲、スクリャービンの第5番はこれ以外にもスタジオ録音があり、プロコフィエフの第7番に関しては2種類ものスタジオ録音があります)。

ライヴなのでミスはちらほら散見されるものの(演目を考慮すると驚異的に少ない方だと思いますが)、総じて高いレヴェルの演奏を聴かせています。
パガニーニ変奏曲が一つのトラックに全て収録(22分31秒)されているなど商品に対する不満点はありますが(この点はガヴリリュクのせいではないでしょうけど)、彼の高いポテンシャルを知る事の出来る貴重なライヴ盤と言えるでしょう。

細かい点にかんしては後々レビューで取り上げようと思います。



最後に、上記の他にもロルティのラヴェル全集や、

同じくロルティの巡礼の年・全集などの

デュシャーブルのショパン:バラード全曲や24の前奏曲などや

同じくデュシャーブルのリスト作品&編曲集など

お勧めの複数枚組のCDがありますが、これらは前述した物と共に出来るだけ早い内にレビューで詳細に取り上げようと思います。出来れば今年中に全て取り上げられれば良いんですが、如何せん他にも取り上げたいCDが山ほどあるのでいつになるかは分からないと言うのが実情です。

2012年12月24日月曜日

雑記・その7 【おすすめの複数枚組(2枚以上)商品やBOXセットの紹介・その2】

前回に続き、今回は
「おすすめの複数枚組(2枚以上)商品やBOXセットの紹介・その2」です。

なお前回も書きました様に、収録曲を詳細に書くと文章が長くなりすぎますので、興味を持たれた商品がありましたらH●VやT■w■r Re■ordsなどのサイトを適宜参照して下さい。
では早速参ります。


【ル・サージュ:シューマン・ピアノ独奏曲全集(13CD)】

既に御存知の方も多い商品だと思いますが、ル・サージュが以前からフランスの「Alpha」レーベルで録音してきたシューマンの独奏曲の演奏を一まとめにした「単品でコツコツと購入してきた皆さま、御愁傷様です」と思わずにはいられない極めて値引率の高い商品です。
 さて、この商品は「シューマン・ピアノ独奏曲全集」と謳ってはいるものの実は完全な全集ではなく、例えば、「子供のためのアルバム」の追加曲や、近年見つかったトッカータ・Op.7の初稿である「Exercice」などは含まれていません(トッカータの初稿についてはWikipedeaのシューマン・トッカータの頁を御覧下さい)。

 殆どの曲で及第点以上は弾けている上にかなりの熱演を聴かせている曲も少なくなく、この手の全集にありがちな「曲によるバラつき」が余り見られませんので『シューマンのピアノ曲のカタログ』としての価値は素晴らしく高いと言え、同じ目的でデムスの全集を購入されて「難曲であからさまに出来が悪くなると言うか、ハッキリ言って全然弾けてないな」とガッカリされた方もこれならまず大丈夫だと思います。

 全体的に速めのテンポを採用して颯爽と弾いているんですが、夢のもつれやピアノソナタ第3番の最終楽章やアベッグ変奏曲の第3変奏などの急速系の曲・楽章で「もう少し落ち着いて弾いた方が良いんじゃないの?」と感じる箇所も少なくなく、そう言う箇所では少々弾き飛ばし気味のせかせかとした演奏になる上に、シューマン特有の多声的な表現が二の次になる傾向があるようです(大雑把に言ってアムランと似た傾向)。特に多声的な表現の後退・欠如はシューマン作品の魅力を大幅に失わせるものでかなりのマイナス要素と言えます。

しかし、デムスの全集のようなレヴェルでの難曲・難所での明らかな指のもつれやテンポダウンはまず見られず、ル・サージュの実力の高さを伺えるものとなっています。

繰り返しになりますが、『シューマンのピアノ曲のカタログ』としての価値は高く、主要な曲はもちろん、「ベートーヴェンの主題による自由な変奏形式の練習曲」などの珍しい曲が収録されており、シューマンが好きな方であれば是非入手すべきBOXと言えるでしょう。ちなみに、この商品は紙ジャケ仕様です。


なお、ル・サージュにはこれ以前にRCAでシューマン作品集を録音していますが、

表現自体は余り変わらない様に思いますが、技巧的にはコチラの方がより整ったものになっています(僅かな差ですが)。




【ハフ:ピアノアルバム(2枚組)】

イギリスの俊英、スティーヴン・ハフによる余り録音されない珍しい小品を集めたアルパムです。一曲目(マクダウェルの作品)からハフの特徴である精妙な右手の鮮やかな急速パッセージがビシバシと決まっています。
ツェルニーの華麗な変奏曲(シューマンのアベック変奏曲のある変奏とソックリな変奏がある事にビックリ)からハフ本人による少し下品な、じゃなく豪華絢爛な編曲の「マイ・フェイヴァリット・シングス」まで選曲が幅広く、寄せ集め感と言うかまとまりに欠ける印象もありますが、そこを問題にしても仕方が無いと言うか、そう言うコンセプトだと割りきりる事が必要でしょう。

フリードマンの「オルゴール」やレヴィツキの「魅せられた妖精」などのやけに音数が多い曲もハフの技巧によってクリスマスシーズンのBGMとしても合いそうな位にお洒落に仕上がっていますし、モシュコフフキのスペイン奇想曲はもちろん、リーバーマンのような現代作品(と言っても、プロコフィエフがOKであれば問題なく聴ける曲だと思います)でもハフはその辣腕ぶりを遺憾なく発揮しています。

曲目を見れば分りますが、このCDは『有名曲の聴き比べ用アイテム』として価値は低いです。しかし、珍しい作品とハフの全方位的なポテンシャルの高さを知るには持って来いのものだと思います。

なお、録音年が全て同じCD1の中でも録音状態に結構バラつきがあって、録音の質にこだわる方には気になる点もしれません。


ちなみに、同じシリーズから2枚組のリスト作品集も出ているんですが、

メフィストワルツ第1番やスペイン狂詩曲、タランテラなども収録されていて、そちらも興味のある方は是非聴いてみてください。また、同じシリーズにはブラームスのピアノ協奏曲集もありますが、ハフにしてはいまいちの出来な気がします。しかし、興味のある方は聴いてみて下さい。




【カツァリス:ベートーヴェン/リスト編・交響曲全集(6CD)】

「年末と言えば第9」と言う事で取り上げました。ピアノ好きであれば聴くならもちろんリストによるピアノ独奏用編曲版ですよね。
カツァリスはリストが編曲したものに更なる音の追加を行っている事で有名ですが、「そんなのは楽譜を見ながら聴かなきゃ分からんぞ」って話だと思うので、リストが編曲したものをそのまま録音した全集もあわせて聴きたいものです。

そこで、ロシアの実力派である
【シチェルバコフ:ベートーヴェン/リスト編・交響曲全集(5CD)】です。


 第9番の第一楽章を聴き比べてみるとカツァリスは冒頭近くから低音を随時補強したりしているのが分かりますし、他にも分かりやすい所では楽章の最後、シチェルバコフは通常のヴァージョンを弾いていますが、カツァリスはOssiaの方を弾いています。

聴き比べしているとその他にも第一楽章の終盤でシチェルバコフがトリルの指示を見落としている事(12:44など)も気付くと思います。

 第9番以外の曲でもカツァリスは音符の追加などを行っていて、例えば、繰り返しの指示がある箇所で初回は通常通りに弾き、繰り返し時は音の追加やOssiaのある場合はそちらを弾いたりする等しています(場合によってはOssiaにも音を付け加えています)。

カツァリスの場合、第8番・最終楽章の三連符の再現などは音の追加・演奏ともに少しやり過ぎな感がありつつも、オリジナル(もちろんベートーヴェンの原曲の方です)の再現にかける熱意は感じられますし、いつも通りの内声浮かし等ももちろん健在で、多声的な表現の上手さも相変わらずです。
シチェルバコフはカツァリスに比べて大人しい印象ですがケレン味のない端正・堅実な演奏で、全体的に速めのテンポながらも明らかな破綻・誤魔化しはまず見られません。リファレンス盤として重宝する事は間違いなく、リスト編のオリジナル(?)全集としての価値は計り知れないと思います。ただ、一つだけ大きな欠点があって、単品で販売している商品(つまり、プラスチックケースに入っている状態)をそのまま5つ纏めただけの商品なのでかなりかさ張り、前述のル・サージュのシューマン全集より一㎝以上も厚みがあります。
ちなみに、カツァリスの方は一枚用のプラスチックケースを二枚貼り重ねた様なアレに入っています。


シチェルバコフとカツァリスとの聴き比べだけでも楽しめると思いますし、第5番と第6番はグールドのかなり癖がある録音もありますので、それとの比較も面白いでしょう。もちろん、オリジナルのオーケストラ演奏との比較も面白いと思います。

なお、これらの曲の楽譜はIMSLPでも見られますし、Doverからリプリントの安い楽譜も出ています(左側のリンクが1~5番、右側のリンクが6~9番です)。


 音源と楽譜を入手して、カツァリスが追加した音を全て詳細に指摘してサイトやブログに載せる奇特な方はいらっしゃいませんか?







記事が長くなりましたので今回はここまでです。引き続き、数日中に第三弾をやろうと思います。

2012年12月21日金曜日

雑記・その6 【おすすめの複数枚組(2枚以上)商品やBOXセットの紹介・その1】

 何度か記事中に書いたと思いますが、このブログでは取り上げたCDに関して漠然と「素晴らしい演奏」や「イマイチな演奏」などと書くのではなく、具体的な箇所を明示しながら「どこがどう素晴らしい(悪い)のか」をレビューする事を旨として(いるつもりで)います。

 しかし、年の暮れの忙しい時に細かくレビューする時間が無さそうなので、今回は単純に「寸評付きのお勧めCD紹介」をしようと思います。で、レビューの時は記事が書きやすい事もあって一枚モノのCDばかりをとりあげていますが、今回はよりお買い得感の高い「複数枚組(2枚以上)商品やBOXセット」を取り上げる事にしました。今の時期は年末年始のセールがあるので(と思うので)さらにお買い得になると思います。


なお、商品の詳細な収録曲を全て記載するとそれだけで文章が長くなりすぎますので、興味を持たれた場合はT■w■r Re■ordsやH●Vのサイト等を適宜参照してください。

では、早速参ります。




【ペライア・40周年記念BOX(CD68枚+DVD5枚)】

 今年、ピアノ関連のBOXで最も注目を集めた物がこれではないでしょうか。以前に取り上げたショパンの練習曲集シューマンの交響的練習曲なども当然入っていますし、他にも有名どころの独奏曲・協奏曲をかなり網羅しています。曲数がかなり多いのでですのでさすがに全ての演奏が最高とは行きませんが、基本的にはどれも及第点以上と言っていいと思います。
収録曲に関してもう少し言いますと、基本的に独墺系中心であり、”ロシアもの”はラフマニノフの練習曲などが僅かに入っている程度、”フランスもの”と言えるのはフランクの「前奏曲、コラールとフーガ」くらいで、このBOXを『主要なピアノ曲のカタログ』として見た場合はかなり偏りがある内容と言えます。その代わりと言わんばかりにモーツァルトの楽曲が相当数収録されておりモーツァルトが嫌いな方達にはかなりのマイナス要因だと思いますが、モーツァルトのCDを全て無い物として考えてもまだお買い得感は高いと思います。

 最後に、CD68枚+DVD5枚の大容量な上に、解説やディスコグラフィーや変なポーズを決めたペライアの写真などが載っているブックレット(ページ数が200ページを軽く超えており、これ自体で結構重いです)があるので箱がかなりの大きさになっており、「幅・高さ・奥行」がそれぞれ凡そ「29㎝・17㎝・21㎝」と言うビックサイズです。大雑把なイメージとしては、H●Vが商品の梱包に使う通常サイズ(?)の例のダンボール箱を一回り以上大きくした感じと言えば分かりやすいでしょうか。




【レーゼルの芸術、独奏曲編(13枚+ボーナスCD)】 


 旧東ドイツで生まれてモスクワへ留学して勉強した実力派、ペーター・レーゼルの70~80年代の録音を集めたBOXです。

 レーゼルはモスクワで学んだわりに、大袈裟な強弱表現・テンポ変化に深いペダリングによる豊か(過剰)な響きを伴ったようないわゆる「ロシア臭い演奏」はまずしせません。むしろその逆に抑制的なペダリングによる引き締まった(乾いた)響きと、生真面目なほどキッチリとした拍感を伴ったインテンポ主体の演奏をします。その特徴が顕著に表れているのがCD・1の「バッハ/ブゾーニ編曲集」に収録されている「シャコンヌ」で、大抵の奏者は荘厳さを演出しようとするあまり冒頭から重い足取りの演奏をしてしまいがちですが、レーゼルはまるでメトロノームを目安にしているかの様にサクサクと進んでいきます。
 このBOXには前述のブゾーニ編曲ものやブラームスのピアノソナタ全曲やパガニーニ変奏曲やヘンデル変奏曲、ベートーヴェンのハンマークラヴィーア、シューマンの交響的練習曲等のような難曲も多く含まれていますが、彼持ち前の高い技巧によってどれも高いレヴェルの演奏を聴かせています。

 ただ、抑制気味なペダルはドビュッシーの諸作品でも聴かれるので「もう少し潤いが欲しい」と感じる方も居るかもしれませんし、先程も言ったとおり全体的には高レヴェルなものの、ボーナスCDの「ペトルーシュカからの3楽章」は何故かいまいちな出来なのでそれを目当てにされている方は余り期待しない方がいいと思います。
また、収録されたCD13枚(+ボーナスCD)の中の5枚がブラームスの作品なのでブラームス嫌いの方にはネックになりますね。

なお、このBOXは紙ジャケ仕様なので余り場所を取らない事も利点と言えます。

ちなみに、このBOXの「協奏曲編」も出ています。独奏曲編を聴いて興味を持たれた方はお聴きください(室内楽集もありますが、未聴なので省略します)。






【アンスネス:ラフマニノフ・ピアノ協奏曲全集(2枚組)】 


 アンスネスが以前から録音してきたものをまとめた全集です。アンスネスの第3番の録音にはパッパーノの指揮でスタジオ録音したものとベルグルンドの指揮でライヴ録音したものの二種類がありますが、これに収録されているのは前者のスタジオ録音のみのようです(私自身は全て単品で購入しました)。

 演奏に関しては特筆する事はこれと言って無いいつものアンスネス節で、極めて安定した端整で癖のない演奏を聴かせています。
 技巧の高さ、安定度で言えばトップクラスに入る事は間違いなく、例えば2番に関して言うと有名なリヒテル盤と比較すると明らかにアンスネスの方が上手いんですが、いかにもロシアっぽい演奏がお好きな方はリヒテル盤を聴いておく方が懸命だと思います(アンスネスにそれを求めてもしょうがないですから)。

意外とありそうで無い「高レヴェルで癖がない模範演奏的なラフマニノフのピアノ協奏曲全集」をお探し方は是非これを聴いてみてください。

なお、第3番の例のカデンツァは大カデンツァです。「大カデンツァとかって何?」と言う方はコチラを御覧下さい。



【ルガンスキー:ラフマニノフ・ピアノ協奏曲全集&変奏曲集(3CD)】 

先ほどのアンスネスの全集とは正反対の傾向と言えるルガンスキーの全集です。なお、アンスネスの全集には含まれていないパガニーニの主題による狂詩曲や、独奏曲のコレルリの主題による変奏曲ショパンの主題による変奏曲も含まれていて、ロシアン・ピアニズムの保守本流(?)と言えるルガンスキーが「これぞまさにラフマニノフ」と言える濃厚な演奏を全曲で聴かせています。

 アンスネスと比較するとルガンスキーの演奏は粒立ちの良い鋭い打鍵と強靭なフォルテが際立ち(勿論アンスネスもそれらの点に関しても高レヴェルですが、あくまでルガンスキーと比較した時の話です)、そしてそれら以上に深いペダリングが強く印象に残ります。
しかし、その深すぎるペダリングによって要所要所で細部ボヤける事がありますが、それがロシアンっぽさを感じさせる要素とも言えます(逆にペダリングの清潔さがアンスネスの演奏を端整なものにしている一因と言えます)。
出来ればアンスネスとルガンスキーと言う現代屈指の技巧派二人による毛色の違う全集を聴き比べるのも面白いのではないでしょうか。

ちなみに3番のカデンツァは通常のものです。

なお、コストパフォーマンスと言う点ではここで紹介している商品を全て含んでいるこの【ルガンスキー:エラート録音集】の方が上ですが、

この商品を持っていない上、これに含まれる全ての音源を聴いた訳でもないので大々的に御紹介する事を控えました(早い話、こっちの方がお得って事です)。





あ、まだ御紹介したい商品があるんですけど記事が長くなりすぎましたので、この企画の第二段を数日の内にUPしようと思います。